Milliókat kereshetnek a zenészek és a művészek az NFT-vel?
Ha létezik valódi és virtuális arany, miért ne lehetne igazi lemez és digitális is? Miért sokkal nagyobb bolond az, aki egy ingyen is letölthető, 24 pixelből álló, macskás animációért kiad félmillió dollárt, mint az, aki Michael Jackson egyik agyonturnézott műbőrdzsekijét veszi meg ugyanennyiért vagy esetleg 75 millió forintért vásárol egy Pokemon-kártyát?
Az NFT a non-fungible token, vagyis a nem helyettesíthető token rövidítése. Ez egy éppen felfutó blokklánclehetőség, ahol digitális műveket vehetünk meg elképesztő árakon. Sokak szerint azért épp most pörög fel az NFT-piac, mert a világjárvány miatt a művészek nem tudják a műveiket eladni a galériákban, a zenészek pedig nem élnek meg a zenélésből.
NFT lehet zene, videó, kép, animáció, szinte bármi. Ezek gyűjtői tokenek, amelyek lényege az egyediség, és a legtöbb darab különlegesnek számít. Ha a fizikai valóságba szeretnénk átültetni, akkor úgy lehetne jellemezni, hogy az eredeti Mona Lisa ott mosolyog a Louvre falán, de rengeteg verziója létezik a világban olajfestmény vagy egyszerű nyomat formájában is. Eredeti viszont csak egy van, ezért kell(ene) érte rengeteget fizetni.
Minden NFT létrehozása során ki kell derülnie, hogy az miért különleges, miért egyedi és megismételhetetlen. Persze, kollekciók is lehetnek NFT-t, de azok is csak limitált mennyiségben. A boltban a joghurt sosem lehetne NFT, de egy olyan vörösbor, amiből csak száz palack készült a világon, az már igen. Az NFT metaadatai, vagyis az eredetiség leírása állandó, és ezek a tokenek a bitcoinnal ellentétben nem oszthatók. Tökéletes megoldás lehetne digitális művészeti alkotások egyediségének igazolására vagy online koncertjegyként és minden olyan dolognál, aminél fennáll a hamisítás veszélye. Szinte bármilyen egyedi dolgot tokenné lehet változtatni, aminek köszönhetően az utóbbi időben rengetegen éltek is ezzel a lehetőséggel. A művészeknek egyszerűbbé vált eladni a digitális alkotásaikat, sőt megjelent a kriptoművészet fogalma is, de játékokban is tudnak gazdát cserélni tárgyak, és a Nike is előállt már a saját NFT-kollekciójával. Az NFT-k egyik lényege a nyilvánosan elérhető és követhető blokklánc, azaz láthatjuk, hogy kik voltak az előző tulajdonosok, de mivel valaki öt forintot sem adna az alkotásért, más viszont a fele királyságát is, így az áruk ingadozik.
Bár az NFT az undergroundban jelen van egy ideje, elkezdett beszivárogni a fősodorba is. Portugal. The man, Shawn Mendes, Grimes és Mike Shinoda is feltűnt a színen az elmúlt hetekben. A YellowHeart az a cég, amely segít a művészeknek, hogyan illesszék stratégiájukba az NFT-t.
A Kings of Leon új lemeze ott van az összes streaming szolgáltatónál, de csakis a YellowHeartnál elérhető példányok különlegesek. Az ötvendolláros verzió speciális, mozgó borítót jelent, ami tulajdonképpen egy digitális alkotás. Ezenfelül a dalok letölthetők, és limitált vinilek is a csomag részeit képezik. Egy másik típusú NFT élő koncerteken beváltható juttatásokat kínál, mint például életre szóló bérletet az első sorba, a harmadik pedig digitális művészeti alkotást. Josh Katz, a YellowHeart vezetője elmondta, hogy az utóbbi két évtizedben a zene leértékelődött.
„Mindent el lehet adni zenével, csak éppen a zenét nem.”
Josh Katz is kifejtette: nem jó irány, hogy minden zenéhez hozzá lehet férni olcsóbban, mint amennyibe egy lemez készítése kerül, de most az NFT újra lehetővé teszi, hogy az ember birtokolja a zenéket.
A zenekar kiadott 18 teljesen egyedi NFT-t is, ezek az „aranyjegyek” a világ első koncertjegy NFT-i. Minden ilyen jegy tulajdonosa automatikusan minden Kings of Leon-turné egy állomásán négy első soros jegyet tudhat magáénak, és olyan VIP-élményt, mint hogy sofőr fuvarozza a koncertre a rajongót, ahol egy ember lesi kívánságait, találkozhat a zenekarral, a koncert végeztével pedig ő és barátai négy tömött szatyornyi reklámcuccal szállhatnak be az autóba, ami hazaviszi őket.
Ez egy extrém példa arra, hogy milyen extra szolgáltatásokat jelenthet az NFT. Ennél egyszerűbb, hogy sima koncertjegy esetében ezzel a módszerrel simán ki lehet szűrni a hamis jegyeket a másodlagos piacon. Lehetőség nyílik arra is, hogy akárhányszor értékesítenek egy NFT-t, a zenekar vagy az előre megjelölt jótékonysági szervezet megkapja a vételár bizonyos százalékát. A Kings of Leon például úgy döntött, hogy két ajánlat – az ötvendolláros NFT-lemez és a Bandit Wave #2 névre keresztelt legmagasabb árú „aranyjegy” – összes bevételét a Live Nation Crew Nationnek ajánlja fel. A Kings of Leon az NFT-akciójával kétmillió dollárt keresett, amiből ötszázezret ígérete szerint a munka nélkül maradt turnédolgozók megsegítésére alakult alapba utal. A vásárlási lehetőséget picit meg kellett hosszabbítani, mert nagyon sokan semmit sem tudtak az NFT-modell működéséről. Hogy kell fizetni, mi történik azután? Eszik vagy isszák?
Azealia Banks új lemezként kiadott egy olyan NFT-t, ami mögött egy olyan hangfélvétel áll, amin ő és pasija szexelése hallható 24 percen keresztül. A lemez stílszerűen az I fucked Ryder Ripps címet kapta, és 17 ezer dollárért kelt el. A vásárló, bizonyos Rulton Fyder megkapta a hangfelvétel terjesztési jogait is, és a WAV-file mellé készült egy darab aláírt vinilverzió is. Fyder a vásárlása után kiírta a Twitterre, hogy #sextapesereartworks, majd elkezdte NFT-ként árulni ezt a tweetet.
Josh Katz szerint a zenekiadás jövője egyértelműen ez a vonal, és nem a streaming, az NFT kritikusai viszont vakargatják a fejüket, hogy nem lesz ennek jó vége, ha kidurran a befektetési lufi.
Két hete egy New York-i parkból élőben streamelt videón elégették, majd digitális műalkotásként a korábbi ár többszöröséért eladták Banksy, a világhírű brit graffitiművész Morons (Hülyék) című művét.
